Poesia anniversario

Hyakunin isshu (百人一首) è un tipo di raccolta di waka (la poesia giapponese per antonomasia), formato da cento poesie scritte da altrettanti poeti. Ogni poeta è quindi rappresentato attraverso un’unica poesia della raccolta. Letteralmente significa: “cento uomini, una poesia [ciascuno]”.
Hyakunin isshu può anche riferirsi al gioco di carte uta-garuta (lett.: poesia-carta), che utilizza un mazzo di carte su ognuna delle quali è scritta una poesia appartenente ad una delle raccolte del tipo hyakunin isshu.

La più famosa hyakunin isshu è la Ogura Hyakunin Isshu, compilata da Fujiwara no Teika (o Sadaie, 1162 – 1241), dal nome del distretto di Kyoto in cui viveva Teika all’epoca della compilazione della raccolta. Poiché è di gran lunga la più conosciuta raccolta del tipo hyakunin isshu, ci si riferisce solitamente a questa omettendo “Ogura” e chiamandola semplicemente “Hyakunin Isshu”.

Il monologo teatrale Vajont, un’orazione civile, recitato da Marco Paolini, è stato trasmesso in occasione del trentaquattresimo anniversario (ossia il 9 Ottobre 1997) del disastro del Vajont dalla televisione di stato italiana RAI.
Il soggetto teatrale è la storia della Diga del Vajont e delle circostanze che hanno condotto al disastro, raccontate in circa due ore e mezza e con notevole arte oratoria dall’attore Marco Paolini.
Per l’occasione fu allestito un teatro proprio presso la Diga del Vajont, precisamente nel lato della diga riempito dalla frana e un tempo sede del bacino.

Dopo la laurea in Lettere conseguita presso l’Università Cattolica di Milano, è stata insegnante nelle scuole medie e ha iniziato la politica attiva dopo la Liberazione nel gruppo di giovani abruzzesi formatosi attorno alla neonata Democrazia Cristiana; eletta all’Assemblea costituente italiana il 2 giugno 1946, è stata rieletta alla Camera dei Deputati nel 1948 e poi nel 1953.

Dal 1949 al 1952 è stata anche sindaco di Montesilvano (Pescara). In seguito, è stata collaboratrice della RAI per vari anni e si è dedicata alla promozione e all’organizzazione di attività culturali e di volontariato.

Ha fatto parte del Comitato d’Onore per le celebrazioni del 60° anniversario dell’Assemblea Costituente istituito nella XIV Legislatura (2001-2006).

La cultura di Porto Rico è il risultato dell’unione di numerose altre culture, tra cui se ne distinguono quattro principali: Taino, spagnola, africana e statunitense. Dagli amerindi Taino i portoricani hanno ereditato molti nomi di città, di alimenti e di altri oggetti; dai
coloni spagnoli hanno ereditato la lingua spagnola, la religione cattolica e la maggior parte delle loro tradizioni e dei loro valori culturali e morali; dagli schiavi africani hanno ereditato la bomba e la plena, particolari tipi di musica e di danza che includono l’utilizzo di strumenti di percussione e maracas; dagli statunitensi, infine, hanno ereditato la lingua inglese, il sistema universitario e svariate forme ibride culturali sviluppatesi tra il continente e l’isola.

I simboli nazionali ufficiali sono tre: l’uccello Reinita mora (Spindalis portoricensis), il fiore Flor de Maga (Thespesia grandiflora) e l’albero Ceiba o Kapok (Ceiba pentandra). Ma è la piccola rana arborea Coquí (Eleutherodactylus coqui) il simbolo più noto e popolare, sebbene sia un simbolo non ufficiale, così come lo è la figura del jíbaro, anch’essa molto diffusa.

Un aspetto molto conosciuto nonché invidiato della cultura portoricana è la bellezza femminile, ben rappresentata nei concorsi di Miss Mondo, con una vittoria nel 1975, e soprattutto di Miss Universo, con ben cinque vittorie nel 1970, 1985, 1993, 2001 e 2006.

Festività nazionali

Stagione 2 (2004-2005)

I rimatori toscani di transizione sono poeti, che dopo la caduta degli Svevi nel Regno di Sicilia, ne hanno ereditato la poesia siciliana e il suo tema centrale dell’amore, ma affiancandoci anche altri temi come la politica, la guerra, la morale e il quotidiano vivere civile.
Il motivo di ciò è da ricercare nel sistema politico utilizzato nel centro-nord italia (cioè i liberi Comuni, invece che la monarchia assoluta del Regno delle due Sicilie) e da chi compone le poesia che sono delle normali persone del ceto borghese totalmente ambientate nel vivere civile della città (e non funzionari di palazzo nel caso della poesia siciliana).
I principali autori sono Guittone d’Arezzo e Bonagiunta Orbicciani.

The Stone Roses è l’album di debutto del gruppo inglese Stone Roses, pubblicato nel 1989 dalla Silvertone. L’album è considerato fondamentale per il genere Madchester, nonché precursore del Britpop che si svilupperà negli anni ‘90. L’album guadagnerà un disco di platino in Inghilterra. Nel 1999 è stata pubblicata la versione doppio CD per il decimo anniversario, e l’album è rientrato nelle classifiche inglesi piazzandosi alla posizione 9. La copertina dell’album fu realizzata dal chitarrista John Squire, su ispirazione di un lavoro di Jackson Pollock. La stessa fu inserita dal mensile Q Magazine tra le “100 copertine più belle di tutti i tempi”.

Versione originale (1989)

1. I Wanna Be Adored – 4:52
2. She Bangs The Drums – 3:42
3. Waterfall – 4:37
4. Don’t Stop – 5:17
5. Bye Bye Badman – 4:00
6. Elizabeth My Dear – 0:59
7. (Song for My) Sugar Spun Sister – 3:25
8. Made of Stone – 4:10
9. Shoot You Down – 4:10
10. This Is the One – 4:58
11. I Am the Resurrection – 8:12

Versione decimo anniversario (1999)

Disco 1

1. I Wanna Be Adored – 4:52
2. She Bangs the Drums – 3:42
3. Waterfall – 4:37
4. Don’t Stop – 5:17
5. Bye Bye Badman – 4:00
6. Elizabeth My Dear – 0:59
7. (Song for My) Sugar Spun Sister – 3:25
8. Made of Stone – 4:10
9. Shoot You Down – 4:10
10. This Is the One – 4:58
11. I Am the Resurrection – 8:12

Disco 2

1. Fools Gold – 9:53
2. What The World Is Waiting For – 3:55
3. Elephant Stone – 4:48
4. Where Angels Play – 4:15

• Il secondo disco include anche una parte “enhanced”, che include videoclip, discografia, testi e una galleria di fotografie.

La Cadogan Hall di Londra è una delle più prestigiose sale da concerto d’Europa.

Storia

La Cadogan Hall venne costruita tra il 1904 ed il 1908 dall’architetto Robert Fellowes Chisholm ed adibita a chiesa cristiana. Solo nel 2000, dopo un lungo periodo di abbandono, l’edificio venne recuperato ed adibito a sala da concerto ricavando all’interno il palcoscenico. La Cadogan Hall è la più recente sala londinese.

La Cadogan Hall e la Royal Philharmonic Orchestra

Nel 2006, in occasione del 60° anniversario della sua fondazione, la Royal Philharmonic Orchestra è divenuta resident orchestra della Cadogan Hall. La sala si distingue per la sua superba acustica e per l’intima atmosfera. La Cadogan Hall ospita durante l’anno molti tra i più importanti solisti ed orchestre sinfoniche del panorama musicale mondiale.

Al centro del più grande complesso barocco della città, costituito dall’antico Collegio e dalla Chiesa dei Gesuiti, si trova l’Università di Breslavia, la quale nel 2002 ha festeggiato il suo 300esimo anniversario. Dentro l’edificio principale si trova il Museo dell’Università di Breslavia con l’Aula Leopoldina, perla del barocco della Bassa Slesia.

È conosciuto per aver scritto alcuni romanzi ed opere di poesia, che gli hanno permesso di vincere dei premi nazionali, tra cui il Premio Nacional de Poesía Universitaria e il Premio de Poesía Jorge Guillén.

Biografia

È nato a Vegamián, un paese oggi sommerso dalle acque di un lago artificiale nei pressi di León. Iniziò molto giovane a dedicarsi alla poesia, fece parte di un gruppo poetico e fondò i Cuadernos Leoneses de Poesía. Le sue poesie erano pubblicate spesso da riviste letterarie. Intanto, Llamazares si laureò in diritto, ma si dedicò alla professione di avvocato per poco tempo. Successivamente si trasferì a Madrid, dove lavorò come gionalista.

Nel 1976 gli fu assegnato il premio nazionale di poesia universitaria con La lentitud de los bueyes, tre anni dopo ottenne il premio Antonio González de Lama. Nel 1982 vinse il premio Guillén con Memoria della neve. Il romanzo La pioggia gialla ha vinto il premio Nonino.

Da quel momento si è occupato di narrativa: fino ad ora ha pubblicato sette romanzi, di cui tre dedicati interamente al viaggio. L’autore castigliano ha pubblicato anche due saggi e due raccolte di articoli giornalistici. Le opere di Julio Llamazares sono caratterizzate dal suo intimismo, dall’uso di un linguaggio preciso e dalla cura nelle descrizioni.